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宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的明珠，在古代中国文学的阆苑里，它是一座芬芳绚丽的园圃。它以姹紫嫣红、千姿百态的神韵，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛。宋代以来文坛巨匠、无名文人创作的宋词数量之多浩瀚如星空，书写了煌煌的中国文学大观，其中，词牌也成为宋词一大鲜明的特色，据不完全统计仅宋词词牌就有一千八百多种之多，源于甘州的词牌《八声甘州》，以它独特的神韵吸引宋词大家纷纷填词作曲，著名词人柳永的《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》是其中的传世之作。

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼，是处红衰翠减，苒苒物华休，惟有长江水，无语东流。

不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收，叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼望，误几回，天际识归舟，争知我，倚阑干处，正恁闲愁。

柳永的《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》一经传诵，立刻引起轰动，京城汴梁城内城外人人以传唱这首词为荣，如同今天迅速火爆的流行歌曲，同样《八声甘州》被苏东坡慧眼识得，说其间佳句“不减唐人高处”，须知这样赞语极高的评价竟出自宋代文豪，以苏东坡的名望和才情从不这么去赞许他人，这也是官方杰出文人的代表对民间词作者的首肯，柳永是幸运的，他遇到了苏东坡这样的知音。

一曲《八声甘州》被不同时代的文人墨客传颂了近千年，今天高等院校的古典文学教科书中依然收录有这首词，成为经典供人们评品赏析。词人的惆怅心境和语言的凝练婉约代表着柳永的典型风格，那么是一种什么样的魅力吸引着人们去学习领略《八声甘州》呢？一首词为何能从大宋的天空响彻到二十一世纪的今天？

说到《八声甘州》我们还得从甘州说起，丝绸之路的开通为汉唐多元文化的兴起奠定了基础，东西方文化在这条路上来来往往，不同的文化激烈的碰撞和交融。西域文化与中原文化在这里成功的相互融合，甘州是位于河西走廊中部的军事重镇。自从被汉武帝设为河西四郡之一后，它的战略地位就得以凸显。由于其境内得天独厚的自然条件和通衢于东西南北的枢纽位置，就成了河西少数民族活动频繁的区域，这里曾聚集着戎、羌、月支、匈奴等民族，具有不同文化传统与特色的音乐舞蹈在这里融合，各民族文化频繁的交流，使张掖乐舞不断升华而别具一格，从而深深吸引着丝绸之路上匆匆过往的商贾，他们从这里将张掖的文化传至全国各地，到了汉唐出自张掖的大型乐舞《甘州大曲》已日臻完善、自成体系，并广为传唱，受到中西方人士的喜爱。唐朝前叶是经济发达文化鼎盛的时期，经济的繁荣为文化的发展奠定了基础。唐玄宗这位酷爱梨园戏曲的皇帝更让音乐戏曲走向新的巅峰，他下令全国各地进献音乐曲谱，唐开元二十八年（740年）时任河西节度使的盖嘉运将《甘州大曲》进献给唐玄宗李隆基。《甘州大曲》深受唐玄宗喜爱，在唐教坊所列46支大曲中《甘州大曲》名列第七，曲调优美、生动的《甘州大曲》一时成为皇家乐曲，唱诵在长安的皇宫禁院，《甘州大曲》兼有龟兹音乐的粗犷，又有佛乐的典雅，深受达官贵人的喜爱。久而久之从《甘州大曲》中分离出来各成一曲的有《甘州歌》、《甘州破》、《甘州编》、《八声甘州》、《甘州子》、《甘州乐》、《早甘州》等，其中传唱最为久远的是《八声甘州》，《八声甘州》是从《甘州大曲》中截取一段而成的慢词，因全词前后共有八韵，故名八声，《八声甘州》不仅曲词的内容与典调旋律配合的完美，而且字正腔圆，易唱易懂，优美动听，由此而交口流传。

福建崇安（今武夷山）人柳永是宋词婉约派的代表人物，是他将词由高端引向民间，后人曾说凡有井水饮处，皆能歌柳词。或许是在夏天的黄昏里，柳永偶然路过一个酒楼他听到了曼妙的《八声甘州》，优美曲调婉转的旋律一下子拨动了词人的心弦，结合自己当时的心境填写下了《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》，这首词触景生情，抒发了对自己故乡的思念，通过描写羁旅行役之苦，表达了作者强烈的思归情绪，写出了作者漂泊江湖的愁思，写出了词人怀才不遇的感受，成为千古传诵的名篇。柳永由最初的意气风发，到后来的心灰意冷，最终成了一个放荡不羁的词人，他由追求功名转而厌倦官场，沉溺于旖旎繁华，整日混迹于勾栏酒肆，在“倚红偎翠，浅斟低唱”中寻找寄托，以至后来穷困潦倒至死而无银两埋葬，是他生前的红颜知己，汴梁的青楼歌妓们纷纷凑钱安葬了这位堪称才华卓越的一代词人。

柳永是第一个创作《八声甘州》的人，是他将《八声甘州》这个词牌推向了高峰，后来苏轼、辛弃疾、吴文彦等纷纷效仿，均有流传于世的《八声甘州》词作。一曲委婉动听的《八声甘州》打动了柳永的心，这一曲成就了词人的词坛地位，让它成为经典得以永流传，同样因为《八声甘州》吸引了无数人的目光，投向甘州这个人文荟萃的地方，《八声甘州》让甘州声明远播，也为古老的甘州贴上了永不褪色的文化标签，使这座有着二千多年历史的文化名城，有了更丰富更独特的文化内涵。